Un acercamiento a las principales ganadoras y candidaturas de los Oscar 2014

Este año la Academia de Ciencias y Artes Cinematográficas de los Estados Unidos había optado por la coherencia en la propuesta que ha hecho al mundo de lo mejor que, según ella, ha realizado su industria. La coherencia se evidencia en la relación que guardan entre sí las categorías principales: las actuaciones principales se corresponden a las candidatas a mejor película, así como casi todas las de guiones, dirección de arte, fotografía, montaje y banda sonora. En los años anteriores, concretamente en 2013, las candidatas a mejor película no contaban con otras nominaciones importantes de apoyo, lo cual ponía en duda su propia calidad, aunque se ampliaba la mirada hacia muchas más películas. 

Los resultados dejaron a 12 años de esclavitud como la Mejor Película, pero Gravity se llevó más premios, incluyendo los de Mejor director, cinematografía y edición, además otros 4 de caracter técnico. Curioso es que México acumula 4 primeras veces y sin tener una película mexicana en competencia, pero el premio fue otorgado a personas que nacieron en México: Lupita Nyong'o, como mejor actriz de reparto por 12 años de esclavitu; Por sus trabajos en Gravity, Emmanuel Lubezki, como mejor director de fotografía, y Alfonso Cuarón, se llevó dos, Mejor director y compartió el de Mejor edición.

Este 2014 había dos casos que merecen atención porque atienden el mismo patrón: Una, Cate Blanchet y Sally Hawkins compitieron por mejor actriz protagónica y mejor actriz secundaria, respectivamente, por su trabajo en una misma película (Blue Jasmin) que no estba nominada, como tampoco estaba nominado su director (Woody Allen). Sin embargo, Allen sí compite en la categoría de Mejor guion original. Blanchet fue la única vinculada a esta película que triunfó en la noche.  

La otra excepción es el caso de Meryl Streep y Julia Roberts, nominadas por sus actuaciones principal y secundaria, respectivamente, en Agosto, de John Wells, pero ni pelicula y ni el director obtuvieron ninguna otra nominación. Streep rompió nuevamente sus propios récord, uno bueno, es única actiz que ha obtenido 18 nominaciones; lo malo es que eso la convierte también en la que más ha perdido, pues solo ha logrado llevarse tres Oscar a su casa. El récord de actriz con más Oscar ganados lo mantiene Katharine Hepburn, que entre 1934 y 1982 ganó 4 premios en la categoría de mejor actriz principal. Tampoco Robert volvió a tener suerte.

Otro dato curioso es que Leonado DiCaprio llega este año con su cuarta nominación, nunca ha sido el escogido, y este año tampoco lo pintó ganador, Matthew McConaughey se llevó la presea. Jennifer Lawrence también captó la atención por tener la posibilidad de entrar a la historia por ser la actriz más joven, 23 años, en ganar dos años consecutivos el premio completando las dos categorías de actriz (ganó en 2013 como mejor actriz) y en haber obtenido en solo dos años tres nominaciones (el 2013 también estaba nominda a secundaria), pero la ganadora fue Lupita Nyong'o, por '12 años de esclavitud'.

En la categorría de Mejor película en lengua extranjera, Italia confirmó su supremacía, sumando con The Great Beauty (La grande bellezza), de Paolo Sorrentino, su octavo Oscar en esta categoría. 

Esta es la lista completa de los ganadores 86a. entrega de los premios de la Academia de este domingo en el teatro Dolby de Hollywood.

- Mejor película: '12 años de esclavitud'

- Mejor director: Alfonso Cuarón, 'Gravedad'

- Mejor actor: Matthey McConaughey, 'Dallas Buyers Club'

- Mejor actriz: Cate Blanchett, 'Blue Jasmine'

- Mejor actriz de reparto: Lupita Nyong'o, '12 años de esclavitud'

- Mejor actor de reparto: Jared Leto, 'Dallas Buyers Club'

- Mejor película animada: 'Frozen' (Disney)

- Mejor película extranjera: 'La grande bellezza' (Italia)

- Mejores efectos especiales: 'Gravedad'

- Mejor edición: 'Gravedad'

- Mejor fotografía: Emmanuel Lubezki (Gravedad)

- Mejor edición de sonido: 'Gravedad'

- Mejor mezcla de sonido: 'Gravedad'

- Mejor producción de diseño: 'El gran Gatsby'

- Mejor vestuario: 'El gran Gatsby'

- Mejor guión original: 'Her'

- Mejor guión adaptado: '12 años de esclavitud'

- Mejor maquillaje y peinados: 'Dallas Buyers Club'

- Mejor documental largometraje: '20 Feet from Stardom'

- Mejor cortometraje de ficción: 'Helium'

- Mejor cortometraje animado: 'Mr. Hublot'

- Mejor cortometraje documental: 'The Lady in Number 6'

- Mejor música original: 'Gravedad'

- Mejor canción original: 'Frozen'

Y aquí dejamos algunas de las particularidades que la principales contendientes de los Oscar 2014: datos sobre las candidaturas y ganadoras principales y los trailer de las películas en cuestión.   

Nominadas a mejor película

12 years a slave (12 años de esclavitud) / 2013 / GANADORA

Director: Steve McQueen

Basada en un hecho real ocurrido en 1850, narra la historia de Solomon Northup, un culto músico negro -y hombre libre- que vivía con su familia en Nueva York. Tras compartir una copa con dos desconocidos, Solomon descubre que ha sido drogado y secuestrado para ser vendido como esclavo en el Sur en una plantación de Louisiana. Renunciando a abandonar la esperanza, Solomon contempla cómo todos a su alrededor sucumben a la violencia, al abuso emocional y a la desesperanza. Entonces decide correr riesgos increíbles y confiar en la gente menos aparente para intentar recuperar su libertad y reunirse con su familia.

12 años de esclavitud ha recibido ocho nominaciones a los premios Óscar en las categorías de mejor película, mejor actor principal (Chiwetel Ejiofor), mejor actriz de reparto (Lupita Nyong’o), mejor director (Steve McQueen), mejor diseño de vestuario, mejor edición de cine, mejor diseño de producción, y mejor guión adaptado. Obtuvo el premio BAFTA (Asociación Británica de Cine y Televisión) como mejor película; y el Globo de Oro a la mejor película de drama. La actriz Lupita Nyong’o obtuvo el premio del Sindicato de Actores de Cine por actuación sobresaliente de actriz de reparto.

American Hustle (Escándalo americano) / Año: 2013

Director: David O. Rosell

Reparto: Christian Bale, Amy Adams, Bradley Cooper, Jennifer Lawrence, Jeremy Renner,Louis C.K., Michael Peña, Jack Huston, Alessandro Nivola, Shea Whigham, Paul Herman, Elisabeth Röhm, Saïd Taghmaoui, Adrián Martínez, Robert De Niro.

Un brillante estafador y su astuta y seductora compañera se ven obligados a trabajar para un tempestuoso agente del FBI que los arrastra al peligroso y atractivo mundo de la política y la mafia de Nueva Jersey.

Compite en los Oscar con diez nominaciones, incluyendo mejor película, director, actor y actriz; ganó tres de siete nominaciones en los  Globos de Oro al igual que en los premios BAFTA y el Círculo de Críticos de Nueva York; y en el Sindicato de Guionistas (WGA) fue nominada a mejor guion original.

Captain Phillips / 2013

Director: Paul Greengrass.

Reparto: Tom Hanks, Barkhad Abdi, Mahat M. Ali, Barkhad Abdirahman, Faysal Ahmed,Michael Chernus, Catherine Keener, David Warshofsky, Corey Johnson, Chris Mulkey, Max Martini, Yul Vazquez, Omar Berdouni

Basada en una historia real, el thriller de acción 'Capitán Phillips' está protagonizado por el dos veces ganador del Oscar Tom Hanks. En la película el actor da vida al capitán de la marina mercante estadounidense, Richard Phillips, quién al mando del carguero “Maersk Alabama” fue retenido en 2009 por piratas somalíes, siendo el primer barco norteamericano secuestrado en doscientos años.

El protagonismo de Hanks se ve contrastado con la participación de Barkhard Abdi, el actor somalí que hace su debut en el filme, y el cual antes de entrar en la industria del cine, trabajó como conductor de limusinas. La película cuenta con seis nominaciones en los Oscar, incluyendo a mejor película y guión adaptado. Fue nominada en los Globos de Oro cuatro veces incluyendo mejor película y director y ganó un premio BAFTA en la categoría de  mejor actor secundario (Barkhad Abdi)

Dallas Buyers Club / 2013

Director: Jean-Marc Vallée

Reparto: Matthew McConaughey, Jennifer Garner, Jared Leto, Steve Zahn, Dallas Roberts,Denis O'Hare, Griffin Dunne, Kevin Rankin, Lawrence Turner, Jonathan Vane

Dallas Buyers Club está basada en la verdadera historia de la vida de Ron Woodroof, un toxicómano y homófobo que ama a las mujeres, al cual en 1986 se le diagnosticó el VIH en todo su cuerpo, y que solo contaba con treinta días de vida. Con la ayuda de su doctora Eva Saks y otro paciente, Rayon, Ron creó el Dallas Buyers Club, el primero de docenas que se formaron alrededor de la ciudad, proporcionando a sus miembros pagar por  medicamentos alternativos de AZT. Los Clubes fueron creciendo, en números y clientes, llamando la atención de las compañías farmacéuticas, las cuáles hicieron una campaña contra Ron.

La película tiene seis nominaciones en los Oscar incluyendo a mejor película. Ganó dos Globos de Oro por  mejor actor (McConaughey) y actor secundario (Leto), al igual que en los  Critics Choice, el  Círculo de Críticos de Nueva York y los premios Gotham.

Gravity / 2013

Director: Alfonso Cuarón

Reparto: Sandra Bullock, George Clooney, Phaldut Sharma

Mientras reparan un satélite fuera de su nave, dos astronautas sufren un grave accidente y quedan flotando en el espacio. Son la doctora Ryan Stone, una brillante ingeniera que realiza su primera misión espacial, y el veterano astronauta Matt Kowalsky. La misión exterior parecía rutinaria, pero una lluvia de basura espacial les alcanza y se produce el desastre: el satélite y parte de la nave quedan destrozados, dejando a Ryan y Matt completamente solos, momento a partir del cual intentarán por todos los medios buscar una solución para volver a la Tierra.

Los premios Oscar le han acreditado diez nominaciones, incluyendo mejor película y director. Ganó un Globo de Oro a mejor director. y seis premios BAFTA. Fue nominada en los premios César como  mejor película extranjera y en el  Festival de Venecia fue la película de inauguración.

Her (Ella) / 2013

Director: Spike Jonze

Reparto: Joaquin Phoenix, Scarlett Johansson, Amy Adams, Rooney Mara, Olivia Wilde, Chris Pratt, Sam Jaeger, Portia Doubleday, Katherine Boecher, Alia Janine, Matt Letscher

En un futuro cercano, Theodore, un escritor solitario, consigue un nuevo sistema operativo basado en el modelo de Inteligencia Artificial y diseñado para satisfacer todas las necesidades del usuario. Para su sorpresa, se crea una relación romántica entre él y la voz femenina de ese sistema operativo.

“Her” tiene cinco nominaciones a los Oscar incluyendo mejor película y guión; obtuvo tres nominaciones en los Globos de Oro entre ellas a mejor guion; ganó los premios a mejor película y director de los National Board of Review (NBR); y ganó en los Critics Choice y en el Sindicato de Guionistas (WGA) como mejor guión original.

Nebraska / 2013

Director: Alexander Payne

Woody Grant, un padre alcohólico y con síntomas de demencia, cree que se ha vuelto rico y hace un viaje desde Montana hacia Nebraska con su hijo David para reclamar un premio millonario ganado en un sorteo de Mega Sweepstakes Marketing. Poco a poco, la relación entre ambos tomará un aspecto distinto a través de los años, ante la sorpresa de la madre de David y su hermano Ross.

Nebraska tiene cinco nominaciones en los Oscar este año por mejor película, mejor actor principal (Bruce Dern), mejor actriz de reparto (June Squibb), mejor director, mejor cinematografía, y mejor guión original. Bruce Dern obtuvo el premio a mejor actor en el Festival de Cine de Cannes, y el premio a mejor actor de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles.

Philomena / 2013

Director: Stephen Frears

Cuenta la historia real de Philomena Lee, una mujer irlandesa que, tras quedarse embarazada cuando era una adolescente, se vio obligada a dar a su hijo en adopción. Después se dedicó a buscarlo durante cincuenta años.

Philomena tiene cuatro nominaciones a los Óscar este año por mejor película, mejor actriz principal (Judy Dench), mejor soundtrack original, y mejor guión adaptado. También obtuvo nominaciones por mejor actriz en película de drama, mejor película de drama, y mejor guión en los premios Golden Globe; y una nominación en la categoría de mejor actriz principal en los Premios del Sindicato de Actores de Cine. Ha recibido el premio a mejor guión adaptado, de la Academia Británica de Filme, y de los Premios Satélite; obtuvo en la categoría de premio a mejor guión en el Festival de Cine de Venecia; y Judi Dench obtuvo el premio a la mejor actriz británica del año, otorgado por el Círculo de Críticos de Cine de Londres.

The Wolf of Wall Street / 2013

Director: Martin Scorsese

Historia basada en hechos reales sobre el corredor de bolsa neoyorquino Jordan Belfort, joven que a mediados de los años ochenta perseguía el sueño americano. Sin embargo, en la agencia de valores de EE.UU. pronto aprendió que lo más importante no era hacer ganar a sus clientes, sino ser ambicioso y ganar una buena comisión. Su enorme éxito y fortuna cuando tenía poco más de veinte años como fundador de una agencia bursátil le valió el mote de “El lobo de Wall Street”. Así obtuvo dinero, poder, mujeres y drogas. Las tentaciones abundaban y el temor a la ley era irrelevante. Jordan y su manada de lobos consideraban que la discreción era una cualidad anticuada; nunca se conformaban con lo que tenían.

El Lobo de Wall Street ha recibido cinco nominaciones a los premios Óscar este año en las categorías de mejor película, mejor actor principal (Leonardo DiCaprio), actor de reparto (Jonah Hill), mejor director, y mejor guión adaptado. Leonardo DiCaprio recibió el Globo de Oro por mejor actuación en película musical o comedia.

Mejor director

Alfonso Cuarón / por Gravity / GANADOR

Nacido en Ciudad de México (1961) el director latino se inició en la dirección con una película independiente en su país, aunque el reconocimiento internacional lo logró con producciones estadounidenses tales como “La princesita” y con el filme “Y tu mamá también”.Tuvo el ofrecimiento del Instituto Mexicano del Cine (IMCINE) para realizar “Sólo con tu pareja” (1991), que fue un éxito y provocó la atención de productores de los Estados Unidos. En Hollywood dirigió algunos programas de televisión antes de firmar con Warner Brothers para dirigir “Addicted to Love”. Rodó “La princesita” (1995), que fue nominada a varios Óscar. Posteriormente 20th Century Fox le ofreció dirigir “Grandes esperanzas” (1998).

En México se asocia con Jorge Vergara y funda Producciones Anhelo con la que produjo filmes como “Crónicas”, “El Asesinato de Richard Nixon”, “Y tu mamá también”, una de las películas con más éxito del cine mexicano. En 2004, Warner Brothers le propone dirigir “Harry Potter y el prisionero de Azkaban”. Posteriormente dirigió “Hijos de los hombres”. En ese mismo año, se encarga de la producción de “El laberinto del fauno”, filme por el que obtuvo un Óscar a la mejor fotografía, mejor dirección de arte y mejor maquillaje, además del BAFTA a mejor película de habla no inglesa, y mejor maquillaje.En 2007, Cuarón, junto a Guillermo del Toro y González Iñárritu, firman con Universal Pictures para realizar las primeras cinco películas de Cha cha cha films, productora formada por los directores mexicanos. La primera fue la titulada “Rudo y cursi” (2008). En 2013 presenta “Gravity”. Cuarón consiguió el 17 de febrero de 2014 el premio al Mejor director y también el de Mejor película británica en la 67 edición de los Bafta.

Steve McQueen / por 12 Years a Slave

Nació en Londres (1969) las películas de McQueen, que suelen proyectarse sobre una o dos paredes de un espacio cerrado de una galería de arte, son a menudo en blanco y negro y minimalistas. Él ha citado influencias de la nouvelle vague y de las películas de Andy Warhol. A menudo aparece como protagonista de sus películas. Su primer trabajo de importancia fue Bear (1993).

El primer film de McQueen en usar sonido fue también el primero en usar imágenes múltiples: Drumroll (1998). En 2008 su película Hunger, sobre la huelga de hambre irlandesa de 1981, se proyectó en la premiere del Festival de Cannes. McQueen fue seleccionado para representar al Reino Unido en la Bienal de Venecia del 2009 y en el Festival de Venecia 2011 ganó el FIPRESCI con su película “Shame”.

David O. Russell / por American Hustle

Nació  en Nueva York (1958) debutó discretamente en el mundo del cine con el corto 'Bingo Inferno: A Parody on American Obsessions', (1987). A este siguió 'Hairway to the Stars' y su primer largometraje, 'Spanking the Monkey'. Gracias a esta cinta, el americano se convirtió de la noche a la mañana en el nuevo “enfant terrible” de la escena independiente, alzándose con el premio del público de Sundance y el reconocimiento a mejor guion y ópera prima en los Independent Spirit.

La comedia 'Flirteando con el desastre'  aplaudida internacionalmente, permitió al cineasta acceder a mayores presupuestos y rodar, en los años sucesivos, cintas como 'Tres reyes'. 'Extrañas coincidencias', quizás su cinta más pretenciosa, vino después. Algunos de sus trabajos posteriores más aplaudidos han sido 'The Fighter', 'El lado bueno de las cosas' o 'La gran estafa americana'; todas ellas con con un número considerable de candidaturas a los premios Oscar de la Academia y a los Globos de Oro.

Alexander Payne / por Nebraska

Nacido en Omaha, Nebraska (1961) comenzó su carrera rodando cortos antes de filmar un episodio de “Inside Out” (1991), un proyecto erótico de vídeo producido por Playboy que repitió con “Inside Out III” (1992). En este período filmó el film de bajo presupuesto “The Passion Of Martin” (1991). Luego Payne logró llamar la atención de la crítica de su país con “Citizen Ruth” (1996).

Más tarde ensanchó su audiencia internacional gracias a “Election” (1999). Ganó un Oscar al mejor guión adaptado por “Entre Copas” (2004) y luego dirigió a George Clooney en el film del drama familiar ambientado en Hawai “Los Descendientes” (2011).

Martin Scorsese / por The Wolf of Wall Street

Nació en Flushing, New York (1942). En 1968 realiza su primer largometraje 'Who´s knocking my door', y tras escribir el guión de la película “Obsesiones” (1969), una co-producción germano-holandesa, trabajar como montador y asistente de director en el documental “Woodstock” (1970), y dirigir otro documental, “Street Scenes” (1970) con Roger Corman como productor. De ahí comienza en 1972 una serie de películas entre las que se destaca 'Boxcar Bertha', 'Calles salvajes', pero sería con 'Alicia no vive aquí' el lanzamiento en su carrera cinematográfica. Condición que se confirmaría en 1976 con 'Taxi driver'.Realizó  programas para la televisión, video-clips (como 'Bad' y 'HiStory' de Michael Jackson) y documentales para figuras prestigiosas como  Giorgio Armani.

Para finalizar el decenio el autor neoyorquino rodó dos nuevos documentales: “El último vals” (1978), fenomenal película sobre el último concierto del grupo The Band, y “American boy: A profile of Steven Prince” (1978). Rodó  “La última tentación De Cristo” (1988), “Los timadores” (1990), “Uno de los nuestros” (1990), “El cabo del miedo” (1991), “La edad de la inocencia” (1993), “Casino” (1995), “Kundun” (1997), repasó el cine italiano con el documental “Mi viaje a Italia” (1999),“Al límite” (1999), “Gangs of New York” (2002), “El Aviador” (2004), “The departed” (2006), 'Shutter Island' (2010), 'Shine a light' (2008) y 'La invención de Hugo' (2011).

Mejor actor principal

Matthew McConaughey / por Dallas Buyers Club / GANADOR

Nació en  Uvalde, Texas (1969),  dejó su carrera como abogado para dedicarse a la actuación. Debutó en el cine con la película de Richard Linklater 'Dazed and Confused' (1993). Luego intervino en títulos como 'Contact' (1997) de Robert Zemeckis, 'Amistad' (1997) de Steven Spielberg y 'EdTV' (1999) de Ron Howard.

También apareció en el drama “Lone Star” (1996). Entre 2001 y 2010, se dedicó a protagonizar varias comedias románticas como “Planes de boda”, “Cómo perder a un chico en 10 días”, “Los fantasmas de mis ex” y  'El Inocente' (2011). Actualmente y desde 2011, el actor decidió dar un giro a su carrera, alejarse de los títulos comerciales y románticos, y trabajar en thrillers como “The Lincoln Lawyer”, “El chico del periódico” o “Dallas Buyers Club” esta última le valió un  Globo de Oro como mejor actor dramático.

 

Christian Bale / por American Hustle

El actor nacido en Gales (1974) y con más de 30 filmes en su carrera artística, trabaja en el cine desde los 13 años, cuando Steven Spielberg lo contrató para “El imperio del sol” y luego perdió 30 kilos para  su interpretación en “El maquinista”. En 1989 trabajó en “Henry V”, en 1992 protagonizó “Newsies”, y en 1994  “Litte Woman”.

Trabajó también en “The Portrait of a Lady”, “A Midsummer Night's Dream”; destacó en “Metroland” y “Velvet Goldmine”. En el 2000 fue el protagonista de “American Psycho”, la versión cinematográfica de la novela de Breat Easton Ellis. En 2006 trabajó en “The Prestige” dirigida por Christopher Nolan, “Rescue Dawn”, “I'm Not There”, y  “3:10 to Yuma”. Trabajó en películas taquilleras como “Batman en The Dark Knight” y “The Dark Night Rises”, “Terminator Salvation” y “Public enemies”. Recibió un Oscar (2011) por su papel en “The Fighter”, por el que también obtuvo un Globo de Oro.

Bruce Dern  / por Nebraska

Nació el 4 de junio de 1936 en Chicago. Su debut fue en Broadway donde interpretó un pequeño papel en “Río salvaje” (1960). Además de muchas producciones para la televisión interpretó “Los ángeles del infierno” (1966), “El más valiente entre mil” (1968), “La fortaleza” (1969), “Danzad, danzad malditos”, “Mamá sangrienta” (1970), “Drive, he said” (1971),”The King of Marvin Gardens” ( 1972), “Naves misteriosas”, “The cowboys”, “Smile” (1975), “Los justicieros del oeste” (Kirk Douglas). Trabajó con el padre del cine de suspenso Alfred Hitchcock en  la película “La trama” (1976), y por  “El regreso” (H. Ashby, 1978)  recibió una nominación a los Óscar.

Leonardo DiCaprio / por The Wolf of Wall Street

Nació el 11 de noviembre de 1976 en Hollywood, California. Su primera película fue 'Critters 3' (1991); después trabajó en 'Mi vida como hijo', cuyo director, Robert De Niro. Aparece  en 'Rápida y mortal' (Sharon Stone); “Los diarios de Basketball' y 'El fuego y la sombra'. Continuó con 'Reencuentro' y 'Romeo y Julieta'. Tuvo papel protagónico en 'Titanic', ganadora de 11 Oscars y en el 'Hombre de la máscara de hierro'.

Interpretó 'La playa', película de Danny Boyle. Tras rodar con Martin Scorsese 'Gangs of New York', se volvió a poner a las órdenes de este director en 'El aviador' (Globo de Oro al Mejor Actor en 2004). Después realiza 'Diamante de sangre' (2006), 'The Departed' (2006), 'Revolutionary Road' (2008), 'Shutter Island' (2010) e 'Inception' (2010). Además ha sido premiado con el Oso de Plata, un Chlotrudis Award y un Satellite Award, entre otros, siendo nominado para los Premios Óscar, Premios del Sindicato de Actores y los BAFTA. El 12 de enero de 2014 recibió un Globo de Oro al Mejor Actor de Comedia o musical por su histriónico papel en El lobo de Wall Street.

Chiwetel Ejiofor / por 12 Years a Slave

Nació en Forest Gate, Inglaterra (1974), este actor británico de ascendencia nigeriana en 1996 participó en el telefilm “Viaje mortal” y un año después debutó en el cine al aparecer en la película de Steven Spielberg “Amistad” (1997). Ejiofor compartió créditos con Stephen Frears en “Negocios ocultos” (2002), Spike Lee en “She hates me” (2004) y “Plan oculto” (2006). Estuvo bajo la dirección de Woody Allen en la exitosa “Melinda y Melinda” (2004), con John Singleton en “Cuatro Hermanos” (2006) y con Alfonso Cuarón en el thriller de ciencia-ficción “Los hijos de los hombres” (2006). También formó parte del reparto de “Love actually” (2003).

Actuó en  “American gangster” (2007), dirigido por Ridley Scott y en “Red bell” (2008). Su actual nominación se debe a la interpretación de Solomon Northup bajo la dirección de Steve McQueen. Ha ganado el premio Oliver al mejor actor por su papel de Otelo. También fue nominado al Premio Orange a la estrella emergente de los Premios BAFTA. Fue elegido Notable Recién Llegado por el London Evening Standard, por su interpretación en la obra de teatro “Blue/Orange”. También por la misma obra, fue galardonado con el Premio Jack Tinker de la Crítica Teatral Londinense al actor más prometedor, y fue nominado al Premio del Teatro Laurence Olivier al mejor actor secundario. En 2003 fue nominado a mejor actor por la Asociación de Críticos de la Zona de Washington por su interpretación en “Negocios ocultos”.

Mejor actriz principal

Cate Blanchett / por Blue Jasmine / GANADORA

Nació en Melbourne, Australia (1969). Dio el salto al cine con Police Rescue (1994). En el año 1999 fue nominada al Oscar y le valió un Globo de Oro como mejor actriz por interpretar a la reina Isabel I. Fuera de control, Un marido ideal, y El talento de Mr. Ripley, película por la que obtuvo una nominación BAFTA a la Mejor Actriz Secundaria. Peter Jackson la dirigió como la reina elfa en El Señor de los Anillos: la Comunidad del Anillo. Trabajó en Charlotte Gray, Veronica Guerin, Coffee and Cigarettes, Life Aquatic y trabajó con Martin Scorsese en El aviador.

En 2005 ganó la estatuilla dorada como mejor actriz de reparto. Trabajó en Babel, dirigida por Alejandro González Iñárritu,  El buen alemán, de Steven Soderbergh, y  Notes on a Scandal. En 2007 encarnó a Isabel I de Inglaterra. Elizabeth: la edad de oro, su nueva interpretación le valió una nueva nominación como mejor actriz en los Óscar junto con la que obtuvo como mejor actriz de reparto por su otra película del año, I'm not there. Participó en Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal y El curioso caso de Benjamin Button, que tuvo trece nominaciones en la ceremonia de los Premios Óscar. Actuó en Robin Hood dirigida por Ridley Scott, rodó Hanna, su primera colaboración con el director Joe Wright. Cate Blanchett ganó el Bafta en 2013 a mejor actriz por su interpretación en el papel de Blue Jasmine, dirigida por Woody Allen.

 

Amy Adams / por American Hustle

Actriz de nacionalidad estadounidense nacida Aviano, Italia (1974) trabajó como chica Hooter y después debutó en el cine con la sátira de concursos de belleza “Muérete, Bonita” (1999). Otros títulos cinematográficos iniciales de la  actriz fueron la secuela “Crueles Intenciones 2” (2000), la comedia “Colgado De Sara” (2002) y “Atrápame Si Puedes” (2002). Gracias a su interpretación en “Junebug” (2005), logró un premio en el Festival de Sundance, ser nominada al Oscar y salir del anonimato internacional, hecho acentuado con su protagonismo en “Encantada: La Historia De Giselle” (2007), de Disney.

La multifacética actriz participó en las películas 'La Guerra De Charlie Wison' (2007), En 'The doubt” (2008) junto a Meryl Streep y Philip Seymour Hoffman, 'Una noche en el museo 2' (2009), En 'Julie y Julia' (2009) de nuevo junto a Meryl Streep, en la comedia romántica 'Tenías que ser tú' (2010) y En el film de boxeo 'The Fighter' (2010). En 'Golpe De Efecto' (2012) trabajó junto a Clint Eastwood. En la película de Paul Thomas Anderson 'The Master' (2012) la reunió de nuevo con Philip Seymour Hoffman e interpretó a Lois Lane en 'Superman: El hombre de acero' (2013). Ganó un Globo de Oro por 'American Hustle' (2013), co-protagonizada por Christian Bale.

Sandra Bullock / por Gravity

Nacida en Arlington, Virginia (1966) su gran saltó a la fama llegó con el éxito de taquilla 'Speed'. Incursionó en la industria en las películas 'While you Were Sleeping', 'The Net', 'Two by the Sea', 'A Time To Kill' (adaptación de la novela de John Grisham) y protagonizó junto a Chris O'Donnell 'In Love and War'. En 1999, realizó la comedia 'Forces of Nature' junto a Ben Affleck y en 2000 'Gun Shy' junto a Liam Neeson. Luego vendría su interpretación en '28 Días', como una mujer alcohólica.

Ganó el Óscar a la mejor película en 2005 por “Crash” y por el drama “The Blind Side” (2009) recibió el Óscar a  mejor actriz, el Globo de Oro, el SAG y el Premio de la crítica.

Judi Dench / por Philomena

Nació en Yorkshire, Inglaterra (1934). Su debut en el cine se produjo con “The third secret” (1964), film detectivesco dirigido por Charles Crichton. Su carrera durante los años 60, 70 y 80 se centró principalmente en el teatro. La fama internacional de Dench creció cuando interpretó a M en la película de James Bond “Golden eye” (1995), título protagonizado por Pierce Brosnan. Dench repitió ese papel junto a Brosnan en “El mañana nunca muere” (1997), “El mundo nunca es suficiente” (1999) y “Muere otro día” (2002). Más tarde lo hizo junto a Daniel Craig en “Casino royale” (2006), “Quantum of solace” (2008) y “Skyfall” (2012).

Por su interpretación de la reina Isabel I de Inglaterra en “Shakespeare in love” (1998) logró el Oscar como mejor actriz secundaria. También tuvo interpretación en “Su majestad Mrs. Brown” (1997), el cual le acredita un Tony y varios BAFTA, “Iris” (2001),  “Diario De Un Escándalo” (2006) donde interpretó a una lesbiana con el co-protagonismo de Cate Blanchett. También actuó junto a  Johnny Depp en la película de aventuras “Piratas del Caribe, en mareas misteriosas” (2011). Fue nombrada Dama del Imperio Británico en el año 1988 por la Reina Isabel II.

Meryl Streep / por August: Osage County

Nació en Basking Ridge, Nueva Jersey (1949), apareció en la gran pantalla en “Julia” (1977), actuó en “La mujer del teniente francés” (1981), “La decisión de Sophie” (1982), “Kramer contra Kramer”, por la que recibió su primer Oscar en (1980), R. Benton (1979) y “Falling in Love” (1984).  En 1981 fue nominada al Oscar como mejor actriz por “La amante del teniente francés” y en 1982 ganó el Oscar a mejor actriz por “La decisión de Sofía”. Con la nominación al Óscar por “Adaptation” sumó 13 candidaturas convirtiéndose en la actriz más nominada en la historia. Cuatro años después recibió su 14ª nominación por “El diablo viste de Prada”, y en 2008 a los Globos de Oro con doble nominación por “Mamma Mia!”. En 2009, protagonizó la comedia “Julie & Julia”.

Se convirtió en la sexta mujer en la historia que recibió el premio al logro del Instituto Cinematográfico de Estados Unidos (AFI, por sus siglas en inglés, 2010). En el Festival de Cine de San Sebastián obtuvo el Premio Donostia a su carrera (2008). Fue la primera mujer galardonada como miembro honorario de la Academia de Artes y Letras de Estados Unidos (2010). El 15 de enero de 2012 se hizo con el octavo Globo de Oro de su carrera como la mejor actriz por “The Iron Lady”. El 26 de febrero de 2012, Tras 17 nominaciones y dos Oscar, la actriz ganó su tercera estatuilla con su interpretación de la primera ministra británica Margaret Thatcher en la misma película.

Actor de reparto

Jared Leto, nominado por Dallas Buyers Club. / GANADOR.

Barkhad Abdi, nominado por Captain Phillips.

Bradley Cooper, nominado por American Hustle.

Michael Fassbender, nominado por 12 Years a Slave.

Jonah Hill, nominado por The Wolf of Wall Street.

Mejor actriz de reparto

Lupita Nyong'o, nominada por 12 Years a Slave. / GANADORA.

Sally Hawkins, nominada por Blue Jasmine.

Jennifer Lawrence, nominada por American Hustle.

Julia Roberts, nominada por August: Osage County.

June Squibb, nominada por Nebraska.

Mejor película extranjera

The Great Beauty (La grande bellezza) / Italia / 2013 / GANADORA.

Director: Paolo Sorrentino

Reparto: Toni Servillo, Carlo Verdone, Sabrina Ferilli, Serena Grandi, Isabella Ferrari, Giulia Di Quilio, Luca Marinelli, Giorgio Pasotti, Massimo Popolizio

En Roma, durante el verano, una serie de personas y ocupaciones muy variadas (entre nobles, políticos, criminales de altos vuelos, periodistas, actores, etc.) tejen una trama de relaciones inconsistentes que se desarrollan en fastuosos palacios y villas. El centro de todas las reuniones es Jep Gambardella,  un escritor de 65 años que escribió un solo libro y practica el periodismo. Dominado por la indolencia y el hastío, asiste a este desfile de personajes poderosos pero que evocan en sus vida como insustanciales, huecos y deprimentes.

Fue nominada en los Globos de Oro y en los BAFTA  a mejor película de habla no inglesa; participó en la sección oficial largometrajes a concurso del Festival de Cannes, ganó en el Festival de Sevilla como mejor actor (Servillo) y también ganó cuatro Premios del Cine Europeo, incluyendo mejor película y director. En los Independent Spirit Award fue nominada a mejor película extranjera, al igual que en los Satellite Awards, Premios Goya y Premios César.

 

Alabama Monroe (The Broken Circle Breakdown) / Bélgica / 2012

Director: Felix Van Groeningen

Reparto: Veerle Baetens, Johan Heldenbergh, Nell Cattrysse, Geert Van Rampelberg, Nils De Caster, Robbie Cleiren, Bert Huysentruyt, Jan Bijvoet, Blanka Heirman.

Esta película, ambientada en el estilo tejano, narra la historia de amor entre Elise y Didier. Ella tiene una tienda de tatuajes, él toca el banjo en una banda. Es amor a primera vista, a pesar de sus diferencias. Él habla, ella escucha. Él es ateo y un ingenuo romántico. Ella tiene una cruz tatuada en el cuello, y los pies en el suelo. Su felicidad se completa con el nacimiento de la pequeña Maybelle, pero todo cambia cuando la niña se enferma a los seis años.

Ganó en el Festival de Tribeca a mejor guión y mejor actriz (Baetens). Se hizo acreedora de un premio, de cinco nominaciones, en los Premios del Cine Europeo con mejor actriz (Baetens), y en los  Satellite Awards fue nominada a mejor película extranjera igual que en los Premios César.

The Hunt (Jagten) / Dinamarca / 2012

Director: Thomas Vinterberg

Reparto: Mads Mikkelsen, Thomas Bo Larsen, Annika Wedderkopp, Alexandra Rapaport,Anne Louise Hassing, Lars Ranthe, Lasse Fogelstrom, Susse Wold, Ole Dupont,Sebastian Bull Sarning

Tras un divorcio difícil, Lucas, de cuarenta años, ha encontrado una nueva novia, un nuevo trabajo y se dispone a reconstruir su relación con Marcus, su hijo adolescente. Pero algo empieza a ir mal: un detalle, un comentario inocente y una mentira insignificante que se extiende como un virus invisible sembrando el estupor y la desconfianza en una pequeña comunidad. La situación llega a ser tan terrible que Lucas se ve obligado a luchar por salvar su vida y su dignidad.

Ganadora en el  Festival de Cannes por mejor actor (Mads Mikkelsen). Nominada a cinco premios en los  Premios del Cine Europeo y como mejor película en habla no inglesa en los  BAFTA. Fue parte de la sección oficial largometrajes a concurso del Festival de Sevilla. Nominada a mejor película extranjera en los Globos de Oro,  Independent Spirit Awards, Satellite Awards y en los Premios Goya como mejor película europea.

The Missing Picture (L'image manquante) / Camboya / 2013

Director: Rithy Panh

Hay tantas imágenes en el mundo, que uno cree que ha visto todo. Que ha pensado todo. Desde hace años, alguien busca una imagen que falta. Una fotografía tomada entre 1975 y 1979 por los Jemeres Rojos, cuando dirigían Camboya. Una sola imagen no constituye una prueba del crimen de masa, pero da qué pensar, invita a la reflexión, permite construir la historia. Una imagen debe combatir el olvido.

Ganó en el  Festival de Cannes como mejor película en la sección 'Un Certain Regard'. Fue nominada en los Premios del Cine Europeo en la categoría de mejor película documental.

Omar / Palestina / 2013

Director: Hany Abu-Assad

Reparto: Adam Bakri, Leem Lubani, Eyad Hourani, Samer Bisharat, Waleed Zuaiter

Esta película gira en torno a la figura de Omar, un joven ya acostumbrado en una sociedad convulsionante y permanentemente en guerra, a esquivar las balas de las tropas que vigilan el muro de los territorios ocupados con el romántico fin de visitar a Nadia, su amor secreto.

La película ha participado en dos festivales internacionales del cine: Fue ganadora en Festival de Cannes con el Premio del jurado, de la sección 'Un Certain Regard', y formó parte de la : Sección oficial a concurso del Festival Seminci de Valladolid.

Más información en inglés sobre el resto de categorías puede verla en el sitio oficial de la Academia, y en español recomendamos este sitio.